關于“美”的討論從未停歇。YIRANTIAN2023秋冬系列將上世紀70-80年代聚光燈下那些熠熠生輝面孔再現，對照當時女性主義萌芽時期的社會圖景，把經典的時裝元素置于當下的語境中再次審視關于美與性感的敘事。

　　系列探討沖突與脆弱，大量使用了撞色與分割，放大本該遮掩在皮肉之下動物本性，刻意將其置于沖突的色塊中，使其性感與狂莽的隱喻變得注目。

　　當虛擬世界的面孔可再造，現實的輪廓隨手可變時，怎樣的美才是普世的，這個答案也許從YIRANTIAN2023秋冬能再次推斷。

　　粗曠花紋下細膩手感的輪廓外套，內層則隱約透出若即若離的印花色彩，來回交疊的層次變得曖昧。踏起秋風的流蘇伴隨著袖口的共鳴，輕盈的半透提花雪紡帶來的清甜和組織性皮條束縛下的矛盾感。蛇紋肌理與斑駁的是對于動物紋路這個性感符號的重構歐抱抱童裝鄭州隴海路店。而不同長度的大衣和裙裝是YIRANTIAN統一創造力和實用性的一次答復，收斂年少輕狂，更多通過對平面的圖案在材質與結構的變換，傳達同樣的關于力量的信息。

　　彼時，女性主義活躍分子在街頭活動時設置了自由垃圾筒，將乳罩、腹帶、緊身褡、假睫毛一類傳統意義上屬于“女性”的物品遺棄，以表明她們的態度。今時今日，我們不僅將舍去表面上束縛女性的產品，更將深入探討：“美”是否擁有一個恒定的標準，我們在博物館的雕塑與畫作中能得出一個結論，然而在更宏大的時間坐標上觀察，美的標準是否還會繼續進化仍是未知。但可以確認的是這個答案不會憑空出現，它從過去而來的，向未來而去。